Liverpool: Toegangsticket voor de British Music Experience

De British Music Experience vertelt het verhaal van de Britse muziek aan de hand van kostuums, instrumenten, optredens en memorabilia. Ongeacht je leeftijd of waar je van houdt, hier is voor iedereen iets te vinden.

We hebben outfits die gedragen zijn door artiesten van Freddie Mercury en Dusty Springfield tot Adam Ant, de Spice Girls en Mick Jagger, en muziekinstrumenten bespeeld door enkele van 's werelds meest beroemde artiesten, van Queen's Roger Taylor tot de Sex Pistols en Ian Curtis. We hebben zelfs handgeschreven songteksten van Adele, de originele beelden van de Brit Awards en de voordeur van Apple Corp aan Saville Row.

Je kunt ook zelf aan de slag in onze Dance the Decades-studio, je hart ophalen in onze Vocal Booth of topgitaren en drums bespelen in de Gibson Interactive Studio.

Na het hoofdprogramma kunt u een exclusief assortiment cadeaus, kleding, boeken en memorabilia bekijken in de Merch Winkel, en u kunt uw dansvoeten laten rusten met een selectie van heerlijke snacks en maaltijden in de Star Café.

De huidige tijdelijke tentoonstelling is 'Don't Believe the Hype… Uncovering the Artwork of Arctic Monkeys' Debut Album'. De tentoonstelling onderzoekt het creatieproces en de culturele erfenis van een van de meest herkenbare albumhoezen van de 21e eeuw: 'Whatever People Say I Am, That's What I'm Not', het debuutalbum van Arctic Monkeys uit 2006. De tentoonstelling start precies 20 jaar na de releasedatum van het album.

Gecentreerd rond de kunstwerken die het album omringen, gaat de tentoonstelling verder dan het iconische omslagbeeld om de bredere visuele wereld te onderzoeken waaruit het voortkwam - een reeks van alledaagse momenten, ontmoetingen en sporen die samen een authentiek portret vormden van de jeugdcultuur van die tijd.

De tentoonstelling documenteert het conceptuele traject van Scott Jones, Creative Director voor het album, naast origineel fotomateriaal, outtakes, beelden van het interieur en persoonlijke artefacten uit die periode. Het volgt een dag-in-het-leven benadering van de visuele identiteit van het album: de coverafbeelding, artwork voor singles en fotografische sequenties die een specifiek moment in de tijd vastlegden.

Samen vormen deze materialen een uitgebreid visueel document van jeugd, plaats en geleefde ervaring, gedeelde ruimtes, verveling, verwachting en de kleine momenten die later culturele betekenis kregen.

De tentoonstelling herdefinieert het album artwork niet als een branding-activiteit, maar als een sociaal document van een generatie aan de rand van de aandachtseconomie.

De tentoonstelling loopt tot 7 juni 2026 en is inbegrepen bij alle algemene toegangstickets.